“語言到達(dá)不了的地方，音樂可以。”從四歲練琴開始，江帆的生命就和鋼琴聯(lián)結(jié)在了一起。他參加了許多國際鋼琴比賽，獲得了許多獎項，也到國外進(jìn)行過許多演出，和不同的藝術(shù)家交流音樂，如何通過音樂來傳遞靈魂間的碰撞與契合是他一往直前的方向，讓更多的人感受到音樂的美好。

鋼琴只是一種表現(xiàn)形式，無論是古典鋼琴曲目還是現(xiàn)代流行曲目，音樂最重要的都是表達(dá)。為了讓聽眾更好地理解音樂，江帆會在演出中場和聽眾聊一聊自己對音樂的感受，介紹一下剛才演奏過的和接下來即將演奏的曲目，希望用自己的講述引導(dǎo)聽眾更快地進(jìn)入沉浸式的音樂體驗之中。

江帆演出現(xiàn)場

黑白鍵彈奏的，是音符也是生命的韻律

人生是一段時光旅行，我們在這個過程中逐漸成長，會從青年的階段到中年的階段，再到老年的階段。在不同的人生節(jié)點，我們對人生會有不同的看法。

江帆的“時光旅行”系列音樂會部分選曲的創(chuàng)作時間與江帆年紀(jì)相仿，正是因為如此契合的人生階段，江帆對這些曲目有了更深的感受。靈魂與音樂的交融讓江帆的演出充滿了感染力，在他的第二場音樂會中，每一曲終結(jié)時聽眾熱烈的掌聲都會在音樂廳里久久回響。

在江帆看來，對音樂的思考實際與對人生的思考是不可分割的，“時光旅行”整個系列的音樂會——“心靈的呼喚”“人生的旋律”“命運的感悟”“生命的回響”所呈現(xiàn)的是一個完整的故事。和歌舞劇、戲劇或者任何一種藝術(shù)形式一樣，音樂的表達(dá)都有一個完整的過程，就像故事的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)尾，每一個音符代表的都是情感的跌宕起伏。

每一個藝術(shù)家都會涉獵足夠廣泛的曲風(fēng)，只有深入了解了各種表現(xiàn)形式，藝術(shù)創(chuàng)作才不會被局限。音樂會上江帆演奏了貝多芬的奏鳴曲《黎明》、李斯特的《伊索爾德的愛之死》、莫扎特的c小調(diào)幻想曲K475等經(jīng)典鋼琴曲目。古典音樂和流行音樂，一個表達(dá)含蓄，一個情感外露，一個時長，一個時短。和古典音樂不同，流行音樂有和音樂配套的歌詞，或者影視作品，這些因素促進(jìn)了流行音樂的普及，讓流行音樂成為大眾所喜聞樂見的音樂。古典音樂沒落在快節(jié)奏的時代似乎是必然的，但江帆始終認(rèn)為古典音樂有著無與倫比的深入人心的力量，“尤其是當(dāng)我們經(jīng)歷得越多、形成的世界觀越成熟時，我們越能從古典音樂里挖掘出靈魂的東西”。

江帆的思考還在繼續(xù)，生活帶給他的點滴他將其釀成音樂的佳釀分享給我們。鋼琴的黑白鍵彈奏的不僅是音符，也是生命的韻律。

江帆接受商界青年采訪

音樂延伸：演繹個性，尋求共性

江帆不僅是一位鋼琴家，還是一名音樂教師。他目前任職于西南大學(xué)音樂學(xué)院，同時也是西南科技大學(xué)的特聘副教授和施坦威的榮譽(yù)教師。江帆毫不猶豫選擇教師這個職業(yè)的初衷在于，“將這個世界上最美好的東西帶給大家”。這也是江帆進(jìn)行演出、運營自媒體的初心。時光并沒有從江帆心里帶走什么。反而把他對音樂、對鋼琴的熱愛淬煉得更加堅定，更加純粹。

在日常的音樂教學(xué)中，江帆更多的是和學(xué)生探討從音樂延伸出去的內(nèi)容，因為音樂并不是一個單獨的存在，它必然與音樂之外的東西聯(lián)系在一起，如何將音樂所必需的要素整合起來達(dá)到完整的呈現(xiàn)是江帆和他的學(xué)生一直在思考的問題。每個音樂家的音樂都有自己的特色，每個人也都有自己的個性，音樂教學(xué)的過程就是從個性中尋找共性，再將共性發(fā)酵散發(fā)形成藝術(shù)的過程。“個性也是一種人性”，看到每個人的個性，也就是在了解不同的人性，了解不一樣的音樂。

江帆的老師曾評價他是一個思維跳躍的人，和學(xué)生們的靈感碰撞也給他的藝術(shù)創(chuàng)作帶來了更多的可能性。音樂世界與音樂之外的世界并不是隔離的，江帆想做的就是將更多的人帶入音樂的世界。來聽江帆“時光系列”第二場音樂會的有江帆的學(xué)生，也有對鋼琴感興趣或者正在學(xué)鋼琴的孩子，雖然傳遞音樂的道路還很漫長，但江帆滿懷希望。

江帆在演出中場講話

“努力讓大家更好地感受藝術(shù)本質(zhì)”

盡管在如今短平快的時代，人們習(xí)慣了接受碎片化的信息，卻未必具備從大量的碎片化信息中獲取有用的知識的能力。江帆坦言，“有責(zé)任也有義務(wù)去告訴大家什么是好的，什么是不好的，這樣才能有良性循環(huán)，才能促進(jìn)一個行業(yè)的發(fā)展。”他想通過自媒體，讓古典音樂走進(jìn)大眾的生活。當(dāng)被問到網(wǎng)絡(luò)上的關(guān)注度是否會影響他的心態(tài)時，江帆笑了起來，“最開始這些的確會有影響，因為我會想，古典音樂這么好，為什么沒有人看呢？但后來我發(fā)現(xiàn)很多朋友慢慢地通過我們的這些講述也好，音樂會也好，短視頻也好，開始愛上了古典音樂。所以我其實覺得只要我們在努力，就像那句話說的，星星之火可以燎原嘛。”

對9月的第三場和11月的第四場音樂會，江帆唯一的期待就是“努力做得更好，讓大家更好地、更多地感受到藝術(shù)的本質(zhì)”。雖然來聽了音樂會的聽眾反響都好，但如何吸引聽眾到音樂廳來，是一件復(fù)雜而困難的事。江帆對此思考了很多。他在上半場彈奏的是古典鋼琴曲，在下半場則彈奏流行鋼琴曲，其間又穿插了部分古典鋼琴曲。在江帆眼里，人和動物的區(qū)別就是對美的感受，以及會思考。他首先要做的就是把古典音樂帶到大家面前，讓大家能看到古典音樂。他相信古典音樂的美并不會“過時”。

江帆曾到波蘭、奧地利、比利時、葡萄牙、意大利等地進(jìn)行演出，這些國外演出的經(jīng)歷讓他感受到國外演出環(huán)境和國內(nèi)演出環(huán)境的不同。在德國柏林著名的森林音樂會上，大家甚至可以買來啤酒和零食帶進(jìn)去。江帆也注意到了現(xiàn)在國內(nèi)演出環(huán)境的變化，他能感受到劇院里的聽眾越來越安靜，“慢慢地實現(xiàn)了這種能夠慢下來欣賞藝術(shù)的一個好的情況”。對未來江帆仍然抱著樂觀的心態(tài)，也許以后他會迎來在室外為大家演奏的機(jī)會。

江帆演出結(jié)束時與聽眾留影

結(jié)語

演出結(jié)束后，獻(xiàn)花和拍合照的聽眾簇?fù)碓诮磉?，江帆真摯地與他們交流，感謝他們的到來。音樂讓人們之間的距離變得更近了。靈魂的共振是無法隱藏的，音樂的力量是觸及靈魂的力量。江帆用他的音樂傳遞了更多的美好，并將一直繼續(xù)下去。

會有越來越多的人欣賞古典音樂，聽懂手指在鋼琴上彈奏的故事。當(dāng)音符自琴鍵上流瀉而下時，音樂的魅力也隨之綻放。音樂的世界如此盛大燦爛，讓每一個進(jìn)入的人都驚嘆不已。靜靜地，慢慢地，聽一曲鋼琴吧，閉上眼睛，敞開心扉，我們會有意料不到的收獲。

在結(jié)束采訪后，江帆抱著花束和我們道別。九點半的國泰藝術(shù)中心外車水馬龍，正是在生活的這樣喧囂里，音樂誕生了。我們因音樂而相遇，也終將會因音樂而重逢。

記者：劉娟；攝影：譚羽希；攝像：宛雙雙；編輯：林潼